5 основных концепций в области дизайна

5 основных концепций в области дизайна

Есть 5 основных концепций или теорий в области дизайна, в совокупности известных как принципы проектирования: это баланс, ритм, пропорции, доминирование и единство. Они представляют собой основные правила, помогающие организовать композицию, создать успешный и указывают основной путь организации элементов дизайна. Иногда глядя на или объект, мы находим, что это эстетично или просто радует глаз, но мы не можем объяснить почему. А причина как раз в том, что работают одно или несколько правил создания органичного дизайна.

Итак, вспомним их еще раз:
• Баланс.
• Ритм.
• Пропорции.
• Доминирование.
• Единство.

5 основных концепций в области дизайна

5 основных концепций в области дизайна

5 основных концепций в области дизайна

Баланс

Баланс касается организации элементов дизайна в композиции, как они соотносятся друг с другом и с общей композицией. Элементы могут иметь различное визуальное значение в зависимости от их размера, формы или цвета, и если они плохо расположены, то может быть нарушен баланс всей композиции. Существует два типа баланса – симметричный и асимметричный.
a) Симметричный баланс
Когда все элементы композиции равномерно распределяется по обе стороны от центральной точки, как правило, горизонтально или вертикально (хотя радиальная симметрия также оправдана).
b) Асимметричный баланс
Элементы композиции распределены неравномерно (но по-прежнему визуально сбалансированы). Это намного сложнее, чем создавать симметричный баланс, но может выглядеть намного интереснее.

Ритм

Ритм может создавать ощущение движения элементов дизайна, повторяя или чередуя их (чаще всего, с соблюдением определенной последовательности, но необязательно). Есть три основных типа ритма, подразделяемых по смыслу или ощущениям, которые они вызывают у зрителя:
• Прогрессивный ритм – показывает развитие линий и форм, создавая ощущение движения вперед или вверх.
• Изменяющийся ритм – подразумевает более естественное чувство движения в композиции с помощью волнистых линий, напоминающих движение жидкости, как правило, разного размера и длины.
• Регулярный ритм – когда элементы, используемые в дизайне, одинакового или сходного размера, длины и веса, а также располагаются в виде рисунка (чаще всего, но не всегда).

Пропорция

Пропорция – простое сравнение размера элементов относительно друг друга или композиции в целом. Она может быть использована, чтобы создать ощущение пространства или продемонстрировать разницу в размерах. А также для создания или расшатывания баланса в композиции.

Доминирование

Может показаться, что оно похоже на пропорцию, но на самом деле, доминирование используется, чтобы подчеркнуть визуальную важность элемента. Доминирующей частью композиции является тот объект, который выделяется больше всего или находится на переднем плане.
Существует 3 этапа доминирования:
• Доминанта – основной объект или область, одна из наиболее визуально значимых частей, как правило, располагается на переднем плане.
• Субдоминанта – относится к средней части композиции, как правило, формируя ее основу.
• Подчиненные объекты – имеют небольшое визуальное значение, дополняют композицию, находясь при этом на заднем плане.

Единство

Единство – это связь или соединение между собой различных частей в композиции и их взаимосвязь или подключение к композиции в целом. Единство может придавать ощущение целостности композиции или же разбивать ее, и создавать ощущение разнообразия или дисгармонии.
Изображение с хорошо проработанным единством привлекает зрителя и фокусирует его внимание на одной или нескольких частях композиции, связанных между собой и очень заметных, следовательно, оно идеально подходит для рекламы. И наоборот – композиции или изображения, где отсутствует единство, могут выглядеть нелепо или быть трудно читаемыми.
Для того чтобы создать привлекательный дизайн интерьера, кроме уже названных принципов, необходимо также уделить должное внимание цветовой гамме и не забывать про детали. Мелочей, на которые можно не обращать внимания, не существует. Наоборот, с их помощью можно сделать необходимые акценты, подчеркнуть связь элементов или общую гармонию.
Основные принципы нужно знать, но не старайтесь слепо следовать правилам. Экспериментируйте, пробуйте новые сочетания, находите оригинальные решения, подходите к процессу творчески, получайте удовольствие от работы и тогда созданный вами дизайн никого не оставит равнодушным.

0 ответы

Ответить

Want to join the discussion?
Feel free to contribute!